Chu Teh-Chun
27 Janvier 2022
Chu Teh-Chun
27 Janvier 2022
Le film est diffusé gratuitement en direct et sera disponible en replay jusqu'au 6 février 2022
de 20h à 21h30
Avant-première en présence de Christophe Fonseca et d’Yvon Chu, fils de l’artiste et vice-président de la Fondation Chu Teh-Chun et Anne-Valérie Sceau, directrice générale de la Fondation Chu Teh-Chun.
Chu Teh-Chun 朱德群
Fr., 2020, réal. Christophe Fonseca, 80 min, coul. num 4K, prod. Fondation Chu Teh-Chun, Les Films de l'Odyssée
Réalisé à l’occasion du centenaire de la naissance de Chu Teh-Chun (1920-2014), le film invite à la découverte d’un peintre considéré comme l’un des artistes majeurs du XXe siècle en Chine et une grande figure de l’abstraction lyrique en Occident. Il retrace, à travers un voyage dans le temps et l’espace, le long périple qui a mené l’artiste, né en 1920 dans une Chine en plein bouleversement dans la province du Jiangsu, issu d’une famille d’érudits collectionnant l’art et l’initiant dès son plus jeune âge à la calligraphie, à son élection à l’Académie des Beaux-Arts de Paris en 1997. « Il est le seul peintre de sa génération à être allé aussi loin dans sa recherche pour créer une symbiose de ses deux cultures » selon son grand ami, le poète et romancier François Cheng. Chu Teh-Chun a accompli la synthèse idéale entre la peinture chinoise classique et l’abstraction occidentale dans un style très personnel, il a repoussé avec grâce les limites du réel et de l’irréel et réussi à réconcilier avec volupté la peinture, la musique et la poésie. Ce documentaire s’attache à dévoiler le langage singulier de l’artiste et son apport à l’abstraction lyrique à travers une mise en scène originale mêlant scènes de fiction, vues oniriques, images d’œuvres et d’archives, ponctuées de témoignages inédits d’experts et de proches du peintre.
Christophe Fonseca est auteur réalisateur luso-français. Il a fréquenté conservatoires de musique et écoles de beaux-arts avant de suivre des études universitaires de cinéma et d’audiovisuel. Il a réalisé une trentaine de films, de documentaires et de grands reportages, régulièrement salués par la presse et récompensés par diverses distinctions. Depuis quelques années, il s’est tourné principalement vers l’écriture de documentaires sur l’art et sur l’histoire, avec Amadeo, le secret le mieux gardé de l’art moderne (2016) réalisé à l’occasion de l’exposition consacrée à l’artiste au Grand Palais et projeté notamment au MOMA à New York, et diffusé sur France télévisions, comme son documentaire Pissarro, sur les traces du père des impressionnistes (2017).
Dans le cadre de la « Sélection 2021 » de la 15e édition des JIFA.
